Pradas vår-sommar 2021-kollektion: en intensiv dialog mellan två kreativa som undersöker verkligheten vi upplever
Första gången av Miuccia Prada och Raf Simons faller i ett unikt historiskt ögonblick av sitt slag, som utan tvekan markerade den kreativa vägen som togs i april förra året, då medvetenheten om en medregissering tillkännagavs, höjdes förväntningarna för duos första samling till mycket höga nivåer. En förväntan att, låt oss säga det omedelbart, inte har ignorerats och kanske, tack vare svårigheterna de senaste perioderna, har varit ännu mer kraftfull och incitiv.
Samlingen Vår-sommar 2021 är en undersökning av förhållandet mellan människa och teknik, som har blivit så nära och väsentligt just på grund av Covid-19-nödsituationen, och som faktiskt får oss att bevittna ett experiment för första gången digital som paradoxalt nog lyckades förmedla en känsla av närhet och engagemang som vi sällan hittade i en normal streaming-show.
Miuccia Prada, i frågor och svar som följde direktsändningen på varumärkets sociala kanaler, berättar hur han inte kunde ignorera det sätt på vilket teknik blev ännu mer del av vardagen, förkorta avstånd och lyckades förena människor. Men hur översätts denna tanke till något att bära och framför allt till något som bär namnet Prada?
där teknologi det återges på ett didaktiskt sätt av önskan att inte ha publik, att sända digitalt och filma varje blick genom spektakulära kameror som också fungerar som ett dekorativt element. Film som gjorde det möjligt att beundra varje detalj från en exceptionell, intim och realistisk närhet. En exakt återgivning, otänkbar utan hjälp av tekniska medel.
Runt kamerorna och bildskärmarna som projicerar deras namn går modellerna, valda med ett mycket specifikt kriterium: att aldrig ha gått på showen tidigare. det här är det första mänskligt element som går bredvid högteknologiskt sammanhang: i mitten av denna samling är personen, det finns deras behov och det finns övertygelsen att, förklarar Miuccia Prada, att en person bör "gärna tänka", det vill säga att må bra i vad de bär.
Ofta, för att göra detta, för att känna sig igenkännlig i sitt eget väsen, behöver en person en uniform, ett koncept som är så kär för de två annonserna. En metaforisk uniform som kan variera säsong efter säsong.
Den andra "mänskliga" komponenten finns i gester: plaggen som hålls samman av ena handen, en intim och enkel gest (liksom att vara den typiska ställningen för Miuccia Prada, googla att tro) som väcker tanken att enkelhet under de senaste månaderna har fått en mycket viktigare roll i livet och i vardagsliv. Det finns inga skrymmande dekorationer, juveler (bara mycket enkla örhängen) eller lyxigt broderi. Få påsar och infogning av maxifickor, i den ikoniska nylon, på kjolar och överrockar, definierad som en praktisk handling, som talar om livet.
De grafik, från arkivet, är lätta och kommunicerar en ny uppmärksamhet mot naturen, som idag mer än någonsin måste vara högst upp på varje designers uppdrag när det gäller hållbarhet.
I början av låset, den svåra och oändliga diskussionen om framtid för modesystemet, stöds av flera röster som berömmer en nödvändig förändring av väl rotade regler och vanor. Med denna första dialog mellan artister har Raf Simons och Miuccia Prada flyttat temat från framtiden till nutiden, vilket är bättre att inte ifrågasätta framtiden, vilket visar att förändringen redan har ägt rum. Och kanske är det inte en händelse att uppleva och titta på på avstånd, utan ett tillfälle att gripas i farten.
