Över 1000 modefilmer anlände från över 60 länder, varav 200 utvalda, en jury bestående av namn som Paolo Roversi, Margherita Maccapani Missoni och Tamu McPherson: Fashion Film Festival i Milano, blev verkligen inte fångad oförberedd av hälsosituationen fortsätter att stödja jag unga talanger Över hela världen.
A 'utgåva totalt digital, synlig från 13 till 18 januari på festivalens webbplats (men också på webbplatsen för Modekammaren - partner för granskningen - och vidare mymovies.it.) och öppen för alla: registrera dig bara för att se modefilmerna i tävling.
En upplaga som i år, mer än någonsin, vill bli en kulturbro mellan olika samhällen och tala för värderingar som inklusive är mångfald.
Vi hade möjlighet att prata med grundaren av festivalen, Costanza Cavalli Etro.
Född i Buenos Aires i Argentina växte hon upp i Mexico City där hon skapade sin kommunikations- och evenemangsbyrå och skapade mexikansk modevecka. 2006 lämnade hon Sydamerika och flyttade till Italien med sin man, Kean Etro, stylist av märket med samma namn, ett av de stora namnen på Made in Italy. I 2014 starta Fashion Film Festival en utställning som kombinerar två av hans stora kärlekar: mode och film, med en exakt diktat, det vill säga att stödja unga talanger och erbjuda dem en möjlighet att visa sin potential.
Costanza Cavalli Etro, grundare av Fashion Film Festival, föddes i Argentina och har bott i Italien sedan hon gifte sig med Kean Etro
(Courtesy Press Office)
Vi har nått den sjunde upplagan och aldrig i år har varumärken varit tvungna att använda digitala medier som ett manifest för sina samlingar. Har du märkt några förändringar i utvecklingen och produktionen av modefilmer för att bättre presentera din produkt och samlingar utan att ha möjlighet att fysiskt presentera dem för din publik? Som?
I år har videokommunikation och modefilmer mer än någonsin visat sig vara grundläggande för varumärken. Även om modevisningar och modefilmer förblir två olika verktyg med olika syften, har möjligheten att ha en digital utställning och ett verktyg för att uttrycka sig också på webben gjort det möjligt för många märken att experimentera och utforska nya format. Det positiva vi hittade var verkligen kreativitetens motståndskraft i att hitta uttrycksmedel och metoder även under ett år med stora svårigheter som det som just avslutades.
Hur viktigt är den här digitala utgåvan för utvecklingen av Milanos modefilmfestival? Tror du att detta är ett ytterligare steg mot demokratisering av mode?
Denna utgåva är mycket viktig eftersom den tillåter oss genom digitala att nå hela världen, inte att vara begränsade till en fysisk plats utan att kunna nå hela vårt samhälle. Digital är nuet och med den här utgåvan omfamnar vi den också helt . Från början hade jag en vilja att göra en demokratisk händelse, av högsta kvalitet både för de inblandade karaktärerna och för innehållet, och öppen för alla.
Tror du att modefilmer kan utgöra en möjlighet att ändra detta system? Tror du att det kan representera ett giltigt alternativ för den fysiska showen, vilket hjälper till att omdefiniera kostnader och tidpunkt?
Modefilmer och shower är två olika verktyg för modemärken, de kan inte läggas över varandra. Jag tror att båda kommer att fortsätta att samexistera i framtiden. Under denna komplicerade period är de verkligen ett mycket användbart verktyg som tillfälligt kan ersätta modevisningarna för att kunna kommunicera de budskap som modeshusen har i hjärtat och komma närmare publiken.
Hur utvecklades de och vad representerar de för Milanos filmfilmfestival?
Modefilmer är ett otroligt verktyg för kommunikation och konstnärlig utforskning. De representerar viktiga sociokulturella budskap som gör att vi kan analysera verkligheten ur olika synvinklar. Festivalen tar emot över 1000 modefilmer från över 60 länder och blir en sann spegel av den internationella verkligheten.
Hur mycket har #MeToo påverkat filmuppgiften i denna utgåva?
Inkludering, identitet och mångfald är teman som alltid har varit mycket kära för Milanos modefilmfestival. 2015 grundade vi initiativet #FFFMILANOFORWOMEN för att skapa ett utrymme där du kan uttrycka dig fritt, utan tabu, en röst för kvinnlig talang och idag är det ett viktigt projekt för evenemanget där vi presenterar projekt, initiativ, filmer och verkligheter som stöder talang och kvinnors röst. I år presenterar vi till exempel ur konkurrens den italienska premiären av Juan Solanas dokumentär "Let it be Law", som tilldelades i Cannes förra året och som undersöker frågan om opposition mot abortlagen i Argentina.
Vi har också en konversation med Girls In Film, ett engelskt kollektiv av internationella kvinnliga regissörer där vi pratar om visuell identitet, där tre regissörer berättar om sin tillväxtväg och blir inspiration för de nya generationerna och öppnar en film- och filmvärld. till kvinnor, utan några hinder. En omdefiniering av begreppet lyx tar form mer och mer på mode: från en synonym av exklusivitet och statussymbol till en katalysator för kultur, aktivism och kritisk känsla.
Tror du att Milan Fashion Film Festival också kan vara bärare av denna förändring? Och tror du att hybridismen mellan mode och konst (i detta fall film) nu kan betraktas som väsentlig för att kommunicera dagens mode, den som talar till de nya generationerna och som är nödvändig för socio-politisk och kulturell reflektion?
Sedan den första utgåvan har vi alltid velat vara bärare av en förändring, mot större inkludering och demokratisering av modesystemet. Festivalen har alltid varit, inte bara den digitala upplagan, ett gratis, öppet och inkluderande evenemang. Vi har varit och är fortfarande en öppen dörr för alla. Jag tror att modefilmer är ett kraftfullt sätt att förmedla viktiga värderingar och starka budskap och festivalen har alltid gjort det utan rädsla. Även denna utgåva kommer att se några mycket inspirerande verk och med budskap om hopp och förändring för framtiden.
