Historisk, komedi eller drama: när det gäller kärlek har film något för alla. Här är de bästa romantiska filmerna 2021-2022 att (åter) titta på
Ah, kärlek. DE Älskar film de verkar så lätta att göra, men de är mycket svåra att göra bra.
Detta beror på att de mest olikartade berättelserna kan byggas på kärlek, det är han som verkar röra på (eller förstöra) allt, och har många - många - variationer som om de får veta kan få oss att röra oss, lida, gråta, glädja oss , ha kul.
Det underhåller oss med hopp eller desillusion genom alla möjliga genrer, från drama till handling, från komedi till fantasi.
Av romantiska filmer värda att se det finns flera: här är de släpptes 2021-2022 att återhämtas så snart som möjligt om du hade rymt från biografen.
(Fortsätt under bilden)
Story of a Wedding, av Noah Baumbach (Netflix)
Berättelsen om ett bröllop var i tävling vid den sista Venedigs internationella filmfestival och nu kan du hitta den in strömmar på Netflix.
Det är en intim och delikat berättelse som berättar hur kärleken mellan två personer som har velat och känt varandra länge inte bleknar även efter dramatiska epiloger som skilsmässa med ett litet barn i centrum.
Adam Driver och Scarlett Johansson är dess otroliga tolkar. Noah Baumbach, (Frances Ha, The Squid and the Whale, Young Becomes) sin oöverträffade manusförfattare och regissör.
Story of a Marriage är, om än dramatisk, en av de mest överraskande och värdefulla romantiska filmerna 2021-2022.
En regnig dag i New York, av Woody Allen
Woody Allen återvänder till bio med en av hans mest klassiska romantiska berättelser i New York. Det är hans film, i sin djupaste väsen.
I rollen som huvudpersonen, en karaktär som han fram till för några år sedan skulle ha spelat själv, hittar vi nu stjärnan Timothée Chalamet med Elle Fanning är Selena Gomez.
Gatsby (Chalamet) är kär i Ashleigh (Fanning), en blivande journalist som han går på college med. När flickan får uppdraget att intervjua en välkänd regissör i New York Gatsby, som vet mycket väl och älskar staden galet, erbjuder han att följa med henne för vad han föreställer sig vara en romantisk helg. Tyvärr går det inte som de föreställde sig och de två sugs in i en serie galna äventyr.
En regnig dag i New York är Woody Allen-filmen som vi har väntat på länge.
Efter, av Jenny Gage
Transposition av världens bästsäljare från teen-bollori undertecknade Anna Todd, efter scener den klassiska klichéen av den goda tjejen, alla skolor, familjer och många pojkvänner som ifrågasätter sitt universum av säkerhet när en ny kärlek dyker upp, starkare, mer hänsynslös och därför farlig.
Snyggt förpackat estetiskt och spelat i sin sentimentala kliande nyckel, After är en produkt som särskilt de yngre.
Det nästan hela kvinnliga teamet som skapade det lämnar ett starkt märke från manuset till riktningen och passerar genom tolkningen av den vackra och unga Josephine Langford (syster till Katherine från TV-serien Tredici) och lyckas beröra temat för känslorna mellan Pojkar.
För dem som förväntar sig "eldar och flammor" rekommenderar vi dock att kyla andan: du ser mycket mindre än du kanske hade trott från bokens sidor.
Den trogna mannen, av Louis Garrel
Louis Garrel går tillbaka bakom kameran för detta sentimental thriller starring hans fru med honom Laetitia Casta. Den trogna mannen iscensätter en invecklad virvla av kärlek som också utforskar svårt ämne faderskap.
Marianne (Casta) och Abel (Garrel) är tillsammans. Men Marianne lämnar honom eftersom hon förväntar sig ett barn från sin bästa vän, Paul, och hon tänker gifta sig med honom. Abel motstår inte. Men flera år senare slutar Pauls hjärta. Marianne och Abel träffas igen vid begravningen. De två exerna återförenas, men mellan dem ansluter Eve (Lily-Rose Depp), syster till den avlidne och alltid kär i Abel.
Garrel hanterar stilistiska drag i den franska sentimentala biografen på ett lätthet som bara en med sitt DNA - son till Philippe Garrel - kan göra.
Den trogna mannen är en djupgående och överraskande film, ledsen och diskret. Ett arbete som talar om hur konstig kärlek kan vara, men utan att någonsin vara överdriven eller på sin plats.
En meter från dig, av Justin Baldoni
Övrig sentimental tonårsdrama, En meter från dig av Justin Baldoni passar in i venen med de titlar där det talas om kärlek och sjukdom bland de yngsta. Det för att bryta smärtor, tårar och suckar fungerar alltid.
Stella (Haley Lu Richardson) har en genetisk sjukdom som tvingar henne att stanna på sjukhus under långa perioder. Flickan pratar om det genom en serie videor som hon delar online för att vara ett exempel och för att hjälpa andra pojkar i hennes tillstånd. På sjukhuset möter Stella Will (Cole Sprouse), en pojke som till skillnad från henne inte har något hopp om att överleva sjukdomen. De två blir kär och trots de kan inte ens röra, de måste hitta ett sätt att vara tillsammans.
Från Romeo och Julia till Twilight: kärleken som inte kan levas till slutet har alltid varit en utmärkt berättarmotor för att konsumera de yngsta lusten på den stora skärmen. En meter från dig lyckas han med denna avsikt, och arbetar också på temat sjukdomen på ett icke-tvångsmässigt sätt.
Konsekvensen, av James Kent
Alexander Skarsgård och Keira Knightley är huvudpersoner i detta sentimental drama som inträffade i slutet av andra världskriget.
1945, Hamburg. Rachel (Keira Knightley) och Lewis Morgan (Jason Clarke) flyttade till Tyskland efter det tyska nederlaget.
Han är officer i den engelska armén och tilldelas ett lyxigt hem som exproprierats av den berömda tyska arkitekten Stefan Lubert (Alexander Skarsgård).
Medan mannen villigt accepterar berövandet är hans dotter Freda inte av samma idé eftersom hon lyckas trampa på tårna nog för att leda Lewis Morgan så att hon och hennes far kan bo med dem i villan. Rachel, som till en början misslyckas med att svälja sin mans beslut, måste då ändra sig om samliv samtidigt som hon är mycket engagerad.
En melodrama berättade på ett klassiskt sätt, som ger oss moral på begreppet återfödelse kopplat till krig och förlåtelse. Konsekvensen är en stor romantisk berättelse, spelad perfekt av sin roll.
Är det inte romantiskt?, Av Todd Strauss-Schulson (Netflix)
Hon gick inte på bio, men du hittar henne strömmar på Netflix detta rolig komedi huvudrollen Rebel Wilson med Liam Hemsworth.
Natalie (Wilson) är en begåvad arkitekt. Hon är övertygad om att romantik inte är något för henne efter att hon redan i mycket ung ålder var desillusionerad om de sagor som romantiska filmer erbjuder.
Så hon inser inte att hennes bästa vän är kär i henne och försöker på alla sätt förse henne. En natt, efter att hon attackerades på tunnelbanan och slog huvudet, Natalie vaknar upp i en av de romantiska filmerna som hon hatar så mycket: hon bor i ett fantastiskt hus med en drömgarderob, på kontoret är hon en karismatisk chef, staden är ljus och alla runt henne är vackra, välklädda och leende.
Natalie måste alltså möta det hon hatar mest för att upptäcka aspekter som hon förnekade själv i verkliga livet.
Är det inte romantiskt? använda könsklichéer att bygga en perfekt romantisk komedi för en bekymmersfri kväll på soffan. Och Rebel Wilson är som alltid galen.
Aladdin, av Guy Ritchie
där live-action version av Disney animerade klassiker skapades av kungen av "fist fights" Guy Ritchie (Lock & Stock - Unleashed galenskap, Snatch - The tear, Sherlock Holmes), som lyckades inte smutsa historien även om han berättade om den med sina filmrytmer.
Historien är välkänd: Aladdin är en fattig pojke som lever efter sin förstånd i Agrabah. När han möter prinsessan Jasmine är det kärlek vid första anblicken, även om det är omöjligt.
När Aladdin rekryteras av den slumrande vizier Jafar, som trött på att leva i suveränens skugga och vill ta hans plats, skickar honom på jakt efter en magisk lampa som gör att dess ägare blir väldigt mäktig, inser pojken att riket och prinsessan jag är i fara. Efter att ha hittat lampan och det geni som finns där, kommer han därför att göra allt för att försvara den från Jafar.
Tillsammans med lampan som spelas av Will Smith, den här versionen av Disney animerade saga har en internationell rollbesättning av mindre kända angloindiska ansikten i Hollywood-biografen. Ett val som gör dess iscensättning trovärdigt utan att påverka den spektakulära nyckeln som - med rätta - filmen trampar på.
Om Beale Street kunde prata, av Barry Jenkins
Definiera om Beale Street kunde prata, filma baserad på James Baldwins mycket smärtsamma litterära arbete, bara en romantisk film skulle vara en underdrift. Om Beale Street kunde prata är det också en romantisk berättelse, men genomsyrad av social uppsägning och rasdrama.
1970-talet, Harlem. Tish (Kiki Layne) förväntar sig en bebis från sitt livs kärlek, Fonny (Stephan James). Han kommer att behöva berätta för honom från fängelsets glas där Fonny orättvist är fängslad för ett brott han aldrig har begått och mot vilken han kämpar hopplöst dagligen. Faktum är att Fonny är afroamerikan och anklagades av en vit polis.
Barry Jenkins, Oscar-vinnande regissör för Moonlight, engagerar sig i införlivandet av ett av Baldwins mest kända verk, genomsyrad av all sin politiska desillusion och smärta, skriven några år efter mordet på Martin Luther King och Malcolm X. Resultatet är en intensiv film, filmhög, från vilken det är omöjligt att inte bli imponerad och involverad.
Stunder av försumbar lycka, av Daniele Luchetti
Det är en lätt och extremt djup film vad Daniele Luchetti drog från berättelsen med samma namn av Francesco Piccolo.
Pif tolkar det, i rollen som Paul, en man som inte känner att han behöver mycket mer än han måste vara lycklig.
Paolo bor i Palermo, har en fru och två barn, ett jobb som ingenjör. Han gillar att gå till baren för att se sitt lags spel, han älskar sin stad och korsar den på sin moped, passerar i rött. Det är precis hur han en dag träffas av en bil och befinner sig i själens sorteringsrum i himlen, där han tvingas spåra sitt liv för att utvärdera brister och medelmåttighet.
Stunder av försumbar lycka gör oss moraliska om hur dumt det är att tänka på att leva för evigt, skjuter alltid upp allt till imorgon. Det görs med utgångspunkt från de tillgivenheter, som vi ofta tycker lite om genom att ta dem för givet medan de borde vara vår dagliga lycka.
