Väska besatthet: fyra ikoniska modeller som har gjort modehistoria

Det finns de som inte kan motstå uppropet av säsongens senaste it-påsar, de som föredrar att "investera" i vintergröna, de som letar efter superdesignartiklar från det förflutna. Oavsett dina preferenser när det gäller väskor finns det fyra riktigt ikoniska och viktiga modeller att ha i din garderob. För att få reda på, läs här!

"För många kvinnor är väskan som ett kontor bort från skrivbordet, ett bärbart toalettbord, ett omklädningsrum, en matlåda, ett bibliotek, en kundvagn, en resväska eller en sammanslagning av alla dessa." Så skrev Carrie Donovan - det sena amerikanska modepubliceringsföretaget - på en av hennes kvicka modesidor för New York Times 1987, med full insikt om värdet av det genom åren - eller snarare, århundradena - har blivit tillbehöret par excellence. Det är ingen slump att det är ett av de mest önskade och mest älskade föremålen (tillsammans med skor).

Sedan Freud har många undrat om ämnet påsar. Karen Pine, till exempel, författare till boken "Mind What You Wear: The Psychology Of Fashion", ser in väska ett sätt att maskera sina inre svagheter; andra är överens om att betrakta det som ett instrument för självbekräftelse; kroppsspråksexpert Kathlyn Hendricks tillägnade till och med en bok för hur kvinnor bär den.

I alla fall är alla, experter och icke-experter, överens om att tro på väska avslöjande inslag i personlighet av dess rättmätiga ägare.

A stor väskadet kan till exempel dölja en resandes disposition eller vara försynen och redo för vad som helst. En gemener mikropåseå andra sidan vittnar det om ett minimalistiskt tillvägagångssätt eller betecknar helt enkelt lite blyg, å andra sidan lockar ett litet tillbehör färre blickar. De axelväska då är de ett tydligt uttryck för en stark praktisk känsla.

Utöver de psykologiska konsekvenserna är det obestridligt att påsar representerar en verklig missbruk. Det finns de som inte kan motstå det senaste samtalet det väska säsong, de som föredrar att "investera" på vintergröna , de som letar efter godbitar från förr e vintage bitar superdesigner.

Oavsett dina preferenser är de där fyra modeller verkligen ikonisk och väsentligheter som vi alla borde ha i garderoben. Här är vilka.

Minipåsen

Inte alla vet att kulten av "kvinnors handväska"Började för flera århundraden sedan - närmare bestämt runt 1500-talet - med allmosgivaren, det vill säga en liten och prickig handväska som är utformad för att visa upp sin generositet. Den här typen av mini väska redan vid den tiden var det synonymt med klass - till skillnad från stora väskor, bärs av bönder och därför hänförligt till hårt arbete - även om de första sanna exemplen på handväskor kommer att visas först senare, mot slutet av artonhundratalet med fallet av crinoline och tillkomsten av imperiets stil.

Den första "nätkorn”, Små stickade väskor att hänga på armen med dragsko. Från och med nu kommer mini-, micro- och nano-väskor att bli den kvinnliga garderobens privilegium i form av kvällsminkpåsar och minaudiere, små skulpterade väskor och lädermodeller med Lilliputian-dimensioner.

(På bilden: Coccinelle miniväska. Fauve-linjen, FW 2021-2022 Collection)

Axelväskan

"Jag var trött på att behöva bära min väska i handen så jag lade till tunna remmar så att den kan användas som en axelväska." Så Coco Chanel i februari 1955 presenterade han sin uppfinning för pressen: den mytiska 2.55. Pionjär för en ny fri och avgjort modern gest, Mademoiselle Coco har alltså revolutionerat mode för evigt och slutligen "frigjort" kvinnors händer.

Om den legendariska quiltade väskan fortsätter att vara en ikonisk och mycket eftertraktad modell på vilken latitud som helst, axelväska som har sett ljuset och som har uppskattats över tiden, som kameraväska - inspirerad av kamerafodral - eller i halvmåne modeller med en bohemisk smak.

(På bilden: Coccinelle axelväska. Beat Line, FW 2021-2022 Collection)

Hinken

Om axelväskans födelse beror på Chanels geni, är det att en hink är oupplösligt kopplat till namnet på ett annat känt modehus: Louis Vuitton. Utformad och producerad 1932 av Gaston-Louis Vuitton, son till grundaren av bagagetillverkaren, "utvecklades" för att svara på en enstaka begäran från en champagneproducent och letade efter en lösning för att på ett praktiskt och säkert sätt transportera några av dess flaskor. Således föddes den sac Noé : en universalpåse med spetsförslutning som rymmer fem flaskor bubblor, fyra stående och en upp och ner.

Ursprungligen tillverkad i läder och sedan 1959 i den ikoniska monogramduken, blev den den påse som valts för parisare, som bokstavligen förtrollades av sin mångsidiga form och robusthet. Efter mer än ett halvt sekel förblir denna modell fortfarande en absolut kult, både i sin ursprungliga version och i de många och vackra nytolkningarna och omtolkningarna av de mest olika märkena.

(På bilden: Coccinelle hink. Jude line, församling SS 2021)

Den runda väskan

Om det är sant att "sociala förändringar alltid förkunnas av en radikal omvandling av föremål", som journalisten och påsexperten Anna Johnson hävdar, rund väska - även kallad cirkelväska - representerar ett slående exempel. Denna modell - en av de mest älskade och önskade - föddes i mitten av 1940-talet i samband med spridningen av industriell design och nya material som "möter stylisternas visioner".

De första exemplen beror på kreativiteten hos Wilardy; hans kistor i Lucite (ett material som liknar plast, glänsande och motståndskraftigt) med geometriska former och oproportionerliga kostnader blev snabbt mycket populärt bland starlets och tidens bra damer. Senare misslyckades de cirkulära formerna inte med att inspirera designers och varumärken, som föreslog olika versioner, från modeller i tryckt tyg till superglam-modeller i croc-effektläder.

(På bilden: Rund väska Coccinelle. Jules Line, FW 2021-2022 Collection)

Ph. Credits: Getty Images

Intressanta artiklar...